Philippe Cognée

Exposition Personnelle

5 Aôut -26 septembre 2004

Pour sa première exposition à l’espace d’art contemporain Orenga de Gaffory le peintre Philippe Cognée présentera plusieurs toiles de petits et grands formats dont deux créations originales inspirées par une Corse qu’il a redécouverte lors d’un récent séjour, pendant lequel, muni de sa caméra, il a sillonné en voiture et à pied les ruelles de Bastia ainsi que les routes des micros régions du Cap et du Nebbiu.

Cette exposition sera l’occasion pour Philippe Cognée de renouer avec le paysage rural, sujet qu’il a délaissé depuis plus de quatre ans pour le paysage urbain. Loin du gigantisme, de la démesure et de la multitude des villes contemporaines qui constituent aujourd’hui nos territoires, la sensibilité de l’artiste a été interpellée par une vision poétique du paysage flottant entre mer, campagne et montagne.

Cette exposition sera l’occasion de découvrir également des œuvres plus anciennes du peintre sur le thème du paysage de campagne.

Dans les œuvres qui seront exposées Philippe Cognée continue à explorer ses sujets avec  la technique de la peinture à l’encaustique qu’il a inaugurée en 1994 avec une représentation de paysage justement.  Une peinture faite de cire d'abeille et de pigments de couleur, disposée au pinceau sur la toile, toile qu'il recouvre ensuite d'un film plastique sur lequel un fer à repasser, chauffant la cire pour la liquéfier, va créer l'enfouissement trouble du sujet dans la matière. Le film plastique lorsqu'il sera décollé laissera à certains endroits des effets d'arrachage. L’image semble alors enfouie sous une surface glacée. « Avec cette technique, j’efface la trace du peintre, pour laisser apparaître mon geste personnel, qui n’appartient qu’à moi.
La peinture est une peau, et aussi une empreinte »

L’artiste, l’œuvre et la technique

Philippe Cognée vit à Nante où il est né en 1957. Dans un premier temps il a pratiqué la gravure et la sculpture en privilégiant le bois comme support pour l'inciser, le scarifier, donner du volume à ses cadres et de l'épaisseur à ses pigments. Il est en 1990 lauréat de la Villa Médicis à Rome. Après ce séjour, il développe de nouvelles recherches picturales et inaugure sa technique de peinture à l’encaustique.Pour Philippe Cognée, les sujets ont une relation étroite avec la technique utilisée. Dans la série Le regard derrière la vitre d’un train, qui circule,  « la technique de l’encaustique permet d’évoquer la vision des choses au travers des vitres d’un train : le mouvement, la vision troublée… » « Je passe beaucoup de temps sur la route ; j’aime conduire. La position du conducteur est très contemporaine : le paysage défile, mais on ne le voit plus. C’est la même chose avec les immeubles vus à travers les vitres d’un train. » Certaines œuvres sont travaillées au fusain. « Là, dans la peinture fraîche, épaisse, j’ai dessiné avec force, en écrasant le fusain sur le papier, comme un cultivateur laboure la terre. Dans ces œuvres, j’ai voulu jouer sur l’ambiguïté de l’image : est-elle en train de se détruire ou de se construire ? Je voulais jouer sur ce trouble. Le fusain écrasé crée des sortes de trous noirs, chargés de violence, d’énergie….Ce sont des sensations que je cherche aussi lorsque je peins. J’ai besoin de me confronter physiquement avec les matériaux. »

L'artiste s'inspire de vues familières et banales puisées dans son environnement géographique ou personnel (architectures, containers, objets, foules...), une vue de cette banlieue où il vit entre ville et campagne. Il propose ainsi une vision du monde à reconstruire à partir de la banalité. Des immeubles, des banlieues, des autoroutes, des abattoirs, ou encore des symboles d'architectures du pouvoir comme le Centre Pompidou ou le Guggenheim Bilbao.

Philippe Cognée saisit la réalité quotidienne par la vidéo et la photo avant de déconstruire les sujets qu'il aborde. Il commence par filmer son sujet, photographie la vidéo à même l'écran, puis renvoie les contours de l'objet capturé sur la toile, en réarticulant les éléments avant de les peindre.  En déconstruisant des monuments célèbres, Philippe Cognée s’interroge sur leurs structures à la fois physiques et symboliques. Il pose la question du rôle de ces musées conçus comme des œuvres d’art ou des gratte-ciels contemporains qui deviennent de nouvelles églises. Il poursuit ainsi une réflexion originale sur la peinture, la question du sujet, du format, des angles de vision, mais également sur la relation entre la peinture et la photographie. En 2001-2002, Philippe Cognée s’est particulièrement intéressé à la notion de ville, en reconstruisant des panoramas imaginaires de New York, le Caire ou Hong Kong.

L’œuvre de la matière

La banalité du sujet, l'ordinaire de l'outil - la photo d'amateur – offre à Philippe Cognée un espace de liberté qui lui permet de développer pleinement un travail sur la matière.

"Je pars d'une réalité qui, peu à peu, se délite et qui est emportée dans la fiction par la peinture. Il s'agit de cerner les choses et de les transcender. Un peintre doit être conscient des codes qu'il emploie pour mettre en œuvre leur débordement. C'est ainsi qu'une peinture reste vivante, en ne répétant pas une pratique mais en demeurant extrêmement attentive au sens qu'elle produit. La matière génère une certaine puissance. Elle met en évidence la dimension mentale de la substance. Elle ne cesse d'expérimenter d'autres espaces que ceux qui règlent notre présence au monde. En ce sens, elle trouble, produit des expériences qui doivent être rapprochées de celles proposées, aujourd'hui, par la science ou la philosophie."

La démarche artistique

Il dit : "Comme pour les paysages ou les objets, le romantisme ne m'intéresse pas. Ce que je désire peindre ce sont plusieurs réels, plusieurs sentiments au travail dans ces sujets. Je pars de la banalité et la peinture doit jouer un rôle polysémique. Elle nous permettra de demeurer entre différentes significations, mobiles, instables, ouverts aux sens. C'est là sa nature et sa force."

Il considère la surface peinte comme un pur jeu d'illusion, un espace de liberté. Par le trouble qu'il provoque au niveau du représenté, il met en place un dispositif qui inscrit son œuvre dans un renouveau de la Peinture ainsi que dans sa continuité.

« La peinture est (…) de l’ordre du touché et de la pensée.
En ce sens elle s’adresse à tout l’être. 
(…) Peindre ou regarder de la peinture c’est être
en position de guet et observer l’espace ouvert. »
Philippe Cognée

EXPOSITIONS PERSONNELLLES

1984 - Bordeaux, Association Peyvergues
Montpellier, Galerie Christian Laune
Paris, Galerie Gillespie-Laage-Salomon

1985 - Nantes, Galerie Arlogos

1986 - Montpellier, Galerie Christian Laune

1987 - Düsseldorf, Galerie Heike Curtze
Chicago, Richard Gray Gallery

1988 - Paris, Galerie Laage-Salomon
Nantes, Musée des Beaux-Arts
Montréal, Galerie Riverin-Arlogos

1989 - Nantes, Galerie Arlogos

1990 - Saint-Priest, Centre d'Art Contemporain Théo Argence
Castres, Centre d'Art Contemporain
Paris, Galerie Laage-Salomon, FIAC Grand Palais

1991 - Paris, Galerie Laage-Salomon
Nîmes, Galerie Marthe Carreton
Lausanne, Galerie Alice Pauli

1993 - Paris, Galerie Laage-Salomon

1994 - Nantes, Galerie Arlogos

1995 - Paris, Galerie Laage-Salomon
Amiens, Musée de Picardie, Peintures de 1989 à 1995
Grenoble, Fonds national d'art contemporain

1996 - Nantes, Musée des Beaux-Arts

1997 - Paris, Galerie Laage-Salomon
Clermont Ferrand, FRAC Auvergne
Lausanne, Galerie Alice Pauli

1998 - Château-Gontier, Chapelle du Genêteil « Prolifération »
« Dépositions », Galerie du Théâtre, Scène Nationale 
de Cherbourg
Épernay, ORCCA Château de Brugny

1999 - Paris, Galerie Laage-Salomon, « Prolifération »
Paris, Galerie Arlogos, « Foules »
New-York, Galerie Winston-Wächter, peintures récentes

EXPOSITIONS COLLECTIVES

1982 - Rennes, « En Garde »
Nantes, « Figures du Temps »

1983 - Bayonne et Dourdan, « D'effets de mode »
Hérault, Chapelle romane de Loupian, « Loupian '83 »
Abbaye Royale de Fontevraud, « Collection du FRAC 
Pays de Loire »

1984 - Angers et Nantes, « L'art à l'œuvre »
Paris, ARC, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
Salon Montrouge
Genas, « L'art à l'Ouest »
Paris, Galerie Gillespies-Laage-Salomon
Nantes, photographies de David Bueno, « Journées d'Atelier »
Abbaye Royale de Fontevraud, « Ateliers Internationaux de
Fontevraud »1985 
Biennale de Tours

1986 - Jouy-en-Josas, Fondation Cartier, « Sur les Murs »
Paris, CNAP, « Collection de la Fondation Weismann »
Salon de Montrouge
New-York, sélection de huit peintres français, « PS1 »

1987 - Ankara, Festival d'Istanbul, « Les Années 1980 en France :
une Nouvelle génération d'artistes »

1988 - Strasbourg, exposition itinérante en Europe, 
« Les Peintres d'Europe »
Nîmes, Galerie Carreton-Laune
Chicago, Richard Gray Gallery
Meynac, Abbaye St. André, « A la surface de la peinture
des années 80 »

1989 - Clisson, FRAC Pays-de-Loire, « Clisson à nouveau »
Jouy-en-Josas, Fondation Cartier, « Les Années'80 »
Cannes, Première Biennale Internationale Jeune Peinture
Avranches et Béziers, « 178961989/ le Témoignage
de la Peinture »
Troyes, Centre d'art Contemporain, « Passage d'un
Collectionneur »

1990 - Paris, Musée du Luxembourg et Toulouse, Musée
des Jacobins, « Le Visage dans l'art contemporain »
Montbéliard, Musée du Château de Montbéliard, 
« Mémoires d'Artistes »

1991 - Berlin, Raab Gallery
Avignon, Galerie de l'École des Beaux-Arts et Mulhouse, 
Musée des Beaux-Arts, « Dessins et Dessins »
Gestigné Clisson, FRAC Pays-de-Loire, Domaine de la
Garenne-Lemot, Villa Lemot, « Villa(s)2, gravure, peinture,
photographie, sculpture »

1993 - Rennes, Galerie Art et Essai, Université de Haute-Bretagne

1994 - Lausanne, Galerie Alice Pauli, « États des Lieux »
Paris, Galerie Laage-Salomon, « Herbert Brandl, 
Philippe Cognée, Helmut Dorner, Per Kirkeby , Eugène Leroy »
Paris, FRAC Île-de-France, Couvent des Cordeliers, 
« L'âme du fonds »

1995 - Centre d'art contemporain de Grenoble, 
« 200 œuvres acquises par le FNAC (Fonds National d'Art
Contemporain) depuis 1992 »
Cologne, BLEU BLANC ROUGE, exposition des œuvres
acquises par Nordsten Assurance
Paris, Le Bon Marché Rive Gauche, « Mettez l'art 
dans votre vie »
Lyon, Galerie Domi Nostrae

1996 - « Vitam imperer Amori », exposition FRAC Corse
Nouvelles acquisitions, FRAC Franche-Comté, Musée 
des Beaux-Arts de Dole
Paris, Galerie Colbert « En filigrane- un regard sur l'estampe
contemporaine »
Bolléne, Espace Ripert, « Regards de soi »

1997 - FRAC des Pays de Loire : « Enthousiasme, courage,
confiance et optimisme »
Chatou, Maison Levanneur, « Heureux le visionnaire »
Altkirch, CRAC Alsace, « Figures et paysages », collection 
du FRAC IDF, un choix d'Yves Michaud
Paris, Mobile'2000, « 619 KBB 75 », organisée 
par Laurence Hazout

1998 - Paris, Galerie Laage-Salomon, « Dessins et Gravures »
Les Mesnuls, Fondation Daniel et Florence Guerlain, 
« Noir et Blanc »
Les Mesnuls, Fondation Daniel et Florence Guerlain, 
« La cuisine de l'art »
Châtellerault, Galerie de l'ancien collège, École d'arts
plastiques
Nantes, galerie de l'École des Beaux-Arts
Oslo, Norvège, Galleri Haaken, « Trois Générations »

1999 - Sintra, Musée d'art moderne, Collection Berardo, 
« France, une nouvelle génération »
Amiens, Maison de la Culture, « Farniente »
Oslo, Galerie Haaken « malerier »

Expositions personnelles

2003

Triades, Galerie Daniel Templon, Paris

2002
FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
Visiotime1, Philippe Cognée, Philippe Hurteau, Galerie Jean Boucher, Cesson-Sévigné
Visions d’ailleurs, Philippe Cognée, Galerie Alice Pauli, Lausanne

2001
Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne
Rêveries américaines, Stand de la galerie Alice Pauli, FIAC, Paris
Winston Wätcher Fine Arts, Seattle
Villes, Galerie Laage-Salomon, Paris

2000
Peintures récentes, tables, Galerie Alice Pauli, Lausanne
Passage, Espace d’art contemporain, L’arteppes, Annecy

collective

2003
Voyages d’artistes Algerie 2003, Fondation EDF Espace Electra, Paris
Actif/Réactif 2 – Des artistes engagés en art, à l’ouest, Le Lieu Unique, Nantes

2002    Voilà la France, CESAC, Caraglio, Italie

2001
Peinture, figures, peinture, Metropolitan Museum of Manila, Manille
Petites poésies à usage furtif, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
À l’heure où le ciel se couvre de sel, FRAC Auvergne, Montluçon

2000
Commandes et acquisitions publiques, Assemblée Nationale, Paris
Ce sont les pommes qui ont changé, Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris
Actif/Réactif – La création vivante à Nantes, Le Lieu Unique, Nantes
Nature et Urbanisme II, Galerie Laage-Salomon, Paris
Émerveille moderne, Red District, Marseille
Nature et Urbanisme, Galerie Laage-Salomon, Paris
Paysages contemporains, FRAC Auvergne
Musée Crozatier, Le Puy-en-Velay
Aux couleurs du Printemps 1980-2000, les 20ans de 20 artistes, Assemblée Nationale, Paris
Laissez parler les p’tits papiers, galerie Laage-salomon, Paris
Le voile de Véronique, Galerie Saint-Séverin, Paris
4 Kunstnere/malerier, Galerie Haaken, Oslo
Passé composé/futur antérieur, FRAC Auvergne, Musée d’art Roger Quillot, Clermont-Ferrand
Domiciles, de la maison à la ville, de la construction à la ruine, Centre d’art, Tanlay
Réalités (hommage à Courbet), le 19 CRAC, Montbéliard
Lieux communs, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
Art contemporain français, Banque Centrale Européenne, Francfort
Face à l’autre, Trafic, FRAC Haute-Normandie, Sotteville-lès-Rouen
Quoi peindre, donc ? , Caisse d’Epargne Midi-Pyrénées, Toulouse

Catalogues personnels

2003
Philippe Cognée Bilbao, Texte d’olivier Weil, Editions joca séria
Brassée, Pierre Magnenat, dessins de Philippe Cognée, Editions Virgile
2001    Philippe Cognée, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand, Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les sables d’Olonne
1998    Philippe Cognée : Prolifération, Chapelle du Genêteil, Château Gontier
1997
Philippe Cognée : Containers, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
Figures et paysages, FRAC Ile-de-France, Centre Rhénan d’art contemporain d’alsace
1996    Philippe Cognée : Albufeira, Musée des Beaux-Arts de Nantes
1991    Philippe Cognée, Villa Médicis, Garenne-Lernot, Clisson.
1990    Philippe Cognée : Sans titre, Centre d’Art Contemporain de Castres et Saint –Priest.
1988    Philippe Cognée, Œuvres récentes, Musée des Beaux-Arts de Nantes
1983    Catalogue de l’exposition de la Chapelle de Loupian, Montpellier


Catalogues collectifs

2003    Voyages d’artistes, Algérie 03, Paris Musées
2002    Visiotime1, Philippe Cognée, Philippe Hurteau, Galerie Jean Boucher, Cesson-Sévigné
2000
Ce sont les pommes qui ont changé, Hector Obalk, in La Revue l’eau, ENSBA, Paris
Aux dernières nouvelles… La collection du FRAC Auvergne 1990-2000, Jean - Charles Vergne,
FRAC Auvergne, Clermont – Ferrand
Réalités (hommage à Courbet), Bruno Devarrieux et Philippe Cyroulnik, 19, CRAC,
Montbéliard
1999
France, une nouvelle génération, Collection Berardo, musée d’art moderne, Sintra
Trente artistes  1969/1999 Assemblée Nationale, Paris
Quoi peindre, donc ?, Caisse d’Epargne Midi-Pyrénées, Espace d’art contemporain, Toulouse
1998    Trois générations, catalogue Gallerie Haaken, Oslo, Norvège
1996    Figures et paysages, peintures du FRAC Ile-de-France, Centre Rhénan d’Art Contemporain d’Alsace
1995    Morceaux choisis, catalogue, Centre National d’Art contemporain de Grenoble
1994
Philippe Cognée, Bernard Goy, Catalogue l’Ame du fonds,
Exposition Couvent des cordeliers, Paris
1993
Philippe Cognée, Brigitte Cornand, catalogue Nouveaux Créateurs-Regards d’Ecoles,
Centre National des Arts plastiques

Principales collections publiques et privées

Assemblée Nationale, Paris
Axa Art, Belgique
Banque Centrale Européenne, Francfort, Allemagne
Banque des règlements Internationaux, Bâle, Suisse
Collection Nordstern assurance, TransArt, Cologne, Allemagne
Collection Reader’s Digest, New York, USA
Collection SACEM, Neuilly-sur Seine
Collection Haaken A. Christensen, Oslo, Norvège
Fondation Cartier pour l’art contemporain, Paris
Fondation d’art contemporain Daniel et Florence Guerlain, Les Mesnuls
Fondation pour l’art contemporain Jean-Marc et Claudine Salomon, Alex
Fonds départemental d’art contemporain du Val-de-Marne
Fonds départemental d’art contemporain, Seine Saint-Denis
Fonds national d’art contemporain, Paris
Fonds national d’art contemporain, dépôt au Musée de Grenoble
FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
FRAC Ile-de-France, Paris
FRAC Basse-Normandie, Caen
FRAC Haute-Normandie, Sotteville-lès-Rouen
FRAC Réunion, Saint-Denis de la Réunion
FRAC pays de la Loire, Carquefou
FRAC Franche Comté, dépôt au Musée de Dole
FRAC Provence-Alpes Côte d’Azur, Marseille
Fundacao Berardo, Portugal
Ministère des affaires étrangères, dépôt à l’ambassade d’Hanoi, Vietnam
Microsoft Art Collection, Seattle, USA
Musée de l’Abbaye de Sainte Croix, Sables d’Olonne
Musée des Beaux-Arts d’Amiens
Musée des Beaux-Arts de Nantes
Musée Ludwig, Aix-la –Chapelle, Allemagne
Musée National d’art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris
Nestlé Fondation pour l’Art, Lausanne, Suisse